【晶报报道】去工厂听爵士

张晓舟

 

(著名乐评人)

 

 

伟大的爵士音乐家查理·帕克曾经说过:“音乐是你的个人体验,你的思想,你的智慧。别人会告诉你音乐是有边界的,但是哥们儿,艺术是没有边界的。”组织音乐节的人唯有尽量减少甚至放弃功利商业的想法,才可以让那些“艺术”的音乐真正落地生根。

 

 

由深圳华侨城创意文化园主办的第三届OCT-LOFT国际爵士音乐节将于9月15日拉开序幕。连续三年的努力,已经使这个音乐节初具规模,并且形成了较大的影响力。

 

 

策划团队提及去年有一位远道而来的观众告诉他们,他去过许多音乐节,但是他最喜欢这种“在旧厂房里听新音乐”的感觉——这应该就是创意文化园的独特之处:它让厂房、艺术、音乐三者完美地结合在一起,并且产生了奇妙的化学反应。

 

 

我们的生活中充斥着各种名目繁多的音乐节,如同电视机里的谍战剧集一般令人眼花缭乱。大部分的音乐节都有着相同的命运:来势汹汹,草草收尾,缺乏创意,内容雷同,音乐人看似忙碌地飞来飞去但实际上就像在跑各种高级堂会,他们最终成为运营商手中的棋子,乐迷手中捧着的快餐;“人气”这个词几乎成为现在各大音乐节选择乐队的第一要素,而音乐性则被挤到一个尴尬的边缘角落,成为被消费的食物链末端。

 

 

伟大的爵士音乐家查理·帕克曾经说过:“音乐是你的个人体验,你的思想,你的智慧。别人会告诉你音乐是有边界的,但是哥们儿,艺术是没有边界的。”组织音乐节的人唯有尽量减少甚至放弃功利商业的想法,才可以让那些“艺术”的音乐真正落地生根。

 

 

所以该音乐节的策划团队决定要做一个能够安静下来“听”的音乐节。二十个夜晚,一百多位爵士音乐人从世界各地赶来,为你奉献他们充满着奇思妙想的音乐作品。这份名单里面有声名显赫的大师,也有蓄势待发的年轻人,但选择他们的标准只有一个,就是作品的独特性。他们专注表现自己的音乐,对待观众,甚少取悦,有些时候甚至会是善意的冒犯与挑战,这一点让邀请这些乐队前来的策划团队颇为开心。更为重要的是,他们还拥有一群伟大的乐迷;通过连续几年的参与,乐迷们的耳朵现在变得很挑剔,而心态却越来越开放与包容。

 

 

气味相投的人最终会聚在一起——这个音乐节能够做到有风格,有自己的味道,就是一种成功。

 

 

他们唯一需要坚持下去的就是:把激情与良知束成火把,不计代价不计成本,向着人群狠狠地投掷。

 

 

还有必要提及的是,互联网,当代文化最伟大的传播者,它打破了地域、距离的限制,使人们能接触到各种思想、文化,并且实现了信息的即时性;在音乐方面,互联网也使得中国乐迷从自生自灭的“打口一代”迅速转向,各种专业音乐网站、论坛、FTP、网盘、qq群等应运而生,成为爱乐者的乐园。因此,在9月17日举行的本次音乐节论坛上,将会有从BBS时代一直活跃至今的爵士达人,讲述网络时代的爵士故事:从深圳的“爵士当铺”、ECM爵士全碟录,到光音马赛克、爵士囚牛站 、爵士乐中文写作社、豆瓣爵士小组;从骨灰级的CD或黑胶藏家,到那些从来不买一张唱片的网盘狂人——网络,赋予爵士乐以新的活力,同时却也加快了实体唱片业的消亡。我们该应该怎样面对它和运用它?未来的音乐如何传播?

 

 

希望这次讨论能够梳理自互联网诞生以来爵士乐在中国的传播脉络,同时也为广大乐迷描绘一幅生动有趣有笑有泪的爵士风情画。

 

 

 

http://jb.sznews.com/html/2013-09/05/content_2613188.htm

 

发表评论