【晶报报道】去工厂听爵士

张晓舟

 

（著名乐评人）

 

 

伟大的爵士音乐家查理·帕克曾经说过：“音乐是你的个人体验，你的思想，你的智慧。别人会告诉你音乐是有边界的，但是哥们儿，艺术是没有边界的。”组织音乐节的人唯有尽量减少甚至放弃功利商业的想法，才可以让那些“艺术”的音乐真正落地生根。

 

 

由深圳华侨城创意文化园主办的第三届OCT-LOFT国际爵士音乐节将于9月15日拉开序幕。连续三年的努力，已经使这个音乐节初具规模，并且形成了较大的影响力。

 

 

策划团队提及去年有一位远道而来的观众告诉他们，他去过许多音乐节，但是他最喜欢这种“在旧厂房里听新音乐”的感觉——这应该就是创意文化园的独特之处：它让厂房、艺术、音乐三者完美地结合在一起，并且产生了奇妙的化学反应。

 

 

我们的生活中充斥着各种名目繁多的音乐节，如同电视机里的谍战剧集一般令人眼花缭乱。大部分的音乐节都有着相同的命运：来势汹汹，草草收尾，缺乏创意，内容雷同，音乐人看似忙碌地飞来飞去但实际上就像在跑各种高级堂会，他们最终成为运营商手中的棋子，乐迷手中捧着的快餐；“人气”这个词几乎成为现在各大音乐节选择乐队的第一要素，而音乐性则被挤到一个尴尬的边缘角落，成为被消费的食物链末端。

 

 

伟大的爵士音乐家查理·帕克曾经说过：“音乐是你的个人体验，你的思想，你的智慧。别人会告诉你音乐是有边界的，但是哥们儿，艺术是没有边界的。”组织音乐节的人唯有尽量减少甚至放弃功利商业的想法，才可以让那些“艺术”的音乐真正落地生根。

 

 

所以该音乐节的策划团队决定要做一个能够安静下来“听”的音乐节。二十个夜晚，一百多位爵士音乐人从世界各地赶来，为你奉献他们充满着奇思妙想的音乐作品。这份名单里面有声名显赫的大师，也有蓄势待发的年轻人，但选择他们的标准只有一个，就是作品的独特性。他们专注表现自己的音乐，对待观众，甚少取悦，有些时候甚至会是善意的冒犯与挑战，这一点让邀请这些乐队前来的策划团队颇为开心。更为重要的是，他们还拥有一群伟大的乐迷；通过连续几年的参与，乐迷们的耳朵现在变得很挑剔，而心态却越来越开放与包容。

 

 

气味相投的人最终会聚在一起——这个音乐节能够做到有风格，有自己的味道，就是一种成功。

 

 

他们唯一需要坚持下去的就是：把激情与良知束成火把，不计代价不计成本，向着人群狠狠地投掷。

 

 

还有必要提及的是，互联网，当代文化最伟大的传播者，它打破了地域、距离的限制，使人们能接触到各种思想、文化，并且实现了信息的即时性；在音乐方面，互联网也使得中国乐迷从自生自灭的“打口一代”迅速转向，各种专业音乐网站、论坛、FTP、网盘、qq群等应运而生，成为爱乐者的乐园。因此，在9月17日举行的本次音乐节论坛上，将会有从BBS时代一直活跃至今的爵士达人，讲述网络时代的爵士故事：从深圳的“爵士当铺”、ECM爵士全碟录，到光音马赛克、爵士囚牛站 、爵士乐中文写作社、豆瓣爵士小组；从骨灰级的CD或黑胶藏家，到那些从来不买一张唱片的网盘狂人——网络，赋予爵士乐以新的活力，同时却也加快了实体唱片业的消亡。我们该应该怎样面对它和运用它？未来的音乐如何传播？

 

 

希望这次讨论能够梳理自互联网诞生以来爵士乐在中国的传播脉络，同时也为广大乐迷描绘一幅生动有趣有笑有泪的爵士风情画。